クラシックが一番身近な音楽かも

🎹 通勤電車でピアノ三昧

朝の通勤電車では、座ってウトウトしながらApple Musicのピアノ曲プレイリストを再生。
会社でのあれこれに耐えるため、朝の時間は「心のプロテイン」＝クラシックでチャージ。
もう何十年も続く、私（コヨーテ）の朝の日課です。

昔はクラシックって「権威者の音楽」みたいに思っていて、なんか偉そう、堅苦しい、長い──と三拍子そろって敬遠してた。
でも子供のころ百科事典付録のレコードで「美しき青きドナウ」や「トロイメライ」を聴いてワクワクしてたんだよな。
結局クラシック嫌いじゃなかったんじゃん、自分。

きっかけは妻。長男の添い寝BGMにスカルラッティを勧められたのが始まりだった。
その後、息子は3歳でピアノを始め、そのまま本格的に学んでプロのピアニストに。
気づけば私も再びクラシック沼にどっぷり。……さすがにプロと連弾する勇気はありません（笑）。

クラシックの演奏家を、もっと身近な場所で聴けたらいい。そう思うことがあります。
街角ピアノがバズるのも当然だよね。もっと日常でクラシックが鳴ってていいと思う。

　GWに開催されるクラシックのお祭り。大規模フェスの迫力と熱気、毎年ワクワクします。

春に行われる、サントリーホールの無料開放デー。初めてでも気軽にホールへ足を運べる機会です。
2026年は4月5日に開催され、大ホールの公演など一部の催しは事前申込制でした。次回の日程や参加方法は、公式案内を確認してください。

なかでも、この記事でいちばん紹介したいのが「100万人のクラシックライブ」です。クラシックを聴くために、まず立派なホールへ出かける。そんな順番を、少しひっくり返してくれる活動だと思います。

活動の舞台は、ホテルのロビーや商店街、駅ナカ、高齢者施設、学習塾、お寺、カフェ、古民家など。ピアノがない場所には電子ピアノを持ち込み、プロの演奏家が生の音楽を届けています。音楽のために用意された場所だけでなく、人が暮らし、働き、行き交う場所がライブ会場になる。その発想がいい。

通勤中にイヤホンで聴くクラシックも、私にとっては大切な日課です。でも、画面の中の曲名と、目の前にいる演奏家とは、音楽への入口が違う。楽器から音が立ち上がる様子を近くで見られたら、「クラシック」という大きな看板より先に、その人が奏でる音に興味を持てそうです。

財団が掲げるのは、音楽の感動を分かち合うこと、演奏家と社会をつなぐこと、地域の交流を育てること。単にコンサートの回数を増やすだけでなく、普段はクラシックを聴かない人と演奏家が出会う場をつくる活動です。

「作曲家の名前を知らないと楽しめないのでは」と身構える必要はないと思う。昔の私は、百科事典の付録のレコードで「美しき青きドナウ」や「トロイメライ」にわくわくしていた。知識が増えるより先に、好きな音があった。その順番でいいんじゃないかな。

公式サイトの「これからのコンサート」では、地域を選び、「一般公開のみ表示」で参加できる公演を探せます。施設の関係者に向けた公演もあるため、一覧に載っているすべての会場へ自由に入れるわけではありません。気になる公演の詳細で、開場・開演時刻、参加対象、料金、申込方法を確認してください。

料金も公演ごとに確認を。たとえば2026年10月12日の東横INN京都四条大宮の案内には、約1時間の解説付きコンサートで、通常参加費1,000円のところ招待により無料、と記載されています。「全部無料」と決めつけず、各会場の案内を読んでから出かけるのが確実です。

次の休日に大きな予定を立てなくても、生活圏の近くに演奏の場があるかを調べてみる。クラシックを「いつかちゃんと聴く音楽」から、「今日、少し聴いてみる音楽」へ変える入口になりそうです。

通勤中のイヤホンからでも、街角の小さなライブからでもいい。クラシックは、思っていたよりずっと日常の近くにある音楽なのかもしれません。